Santons et crèches de Provence

Cette seconde photo me plait beaucoup, il s'agit de Virginie de GARLABAN qui (parait-il) a existé, était la cousine du curé d'Aubagne, et descendait tous les samedis vendre ses lapins (ou ceux du braconneur...LOL!!) au marché.
La caractéristique de Virginie de Garlaban est qu'elle accordait toujours ses rubans de coiffe à ceux de son corsage, selon l'actualité, les fêtes religieuses etc.., ils étaient donc soit jaunes (comme ici) soit violets etc...

J'en appelle aux spécialistes.
Peut-on penser, en regardant les santons de Thérèse Neveu, que les costumes représentés, je pense surtout aux couleurs, sont représentatifs des costumes de l'époque?
Merci pour votre réponse.

En fait, pour replacer les choses dans leur contexte, c'est Margarido (elle n'a rien à voir avec celle de la pastorale) qui était la cousine du chanoine Blanc curé D'Aubagne. Celle de Daniel et de Bartoumiou font 23 cm et ont été créées pour la crèche de Léopold DOR en 1927. Le portrait de Virginie a succédé à celui de Margarido. A noter aussi qu'elle a un parapluie bleu de berger. Margarido en 18 cm, le portrait originel, a un parapluie rouge, signe de notabilité. Le santon de Virginie doit remonter à la fin du XIXe S. Virginie, paysanne du Garlaban effectuait des travaux de couture pour le Grand-Hôtel de Versaillard, halte des rouliers. Le dimanche, elle descendait à Aubagne pour assister à la messe. Et vendait un couple de volailles ou de lapins. Ce sont les rubans de sa coiffe qui étaient assortis à ceux de la chasuble de l'officiant, soit le blanc et l'or en période calendale. Aujourd'hui pour les rameaux, comme pour la pentecôte, la couleur liturgique est le rouge. Le violet est utilisé pour l'avent et le carême. Le vert pour le temps ordinaire. Le ruban "jaune" rappelle les réjouissances calendales. Avant Vatican II, il durait jusqu'au 2 février. Actuellement, le temps ordinaire revient après le 6 janvier, mais la couleur liturgique de la chandeleur reste le blanc.
Concernant les vêtements, une des originalités de Thérèse Neveu était de représenter les gens de son temps à l'instar de J.L. Lagnel qui l'avait fait un siècle plus tôt. Arnaud d'AGNEL et Léopold DOR (qui fut un des premiers collectionneurs de santons et de moules, qui posséda une partie de ceux de Lagnel légués au Musée du Vieux-Marseille en 1953) dans leur ouvrage Noël en Provence, 1927 s'attardent longuement sur les costumes en p. 96 et précisent que ce sont ceux actuels des paysans d'Auriol, Aubagne et de Roquevaire. Ils ajoutent encore que lorsque la santonnière représente des costumes plus anciens, elle fait poser des paysans très âgés dans des costumes de leur jeunesse. D'une certaine manière, elle fait oeuvre d'ethnographe en représentant la Provence de jadis, alors que les formes figées de celles de la plupart des santonniers à cette époque représentaient celles de naguère. Les couleurs des costumes semblent donc respectées.
Avec la cuisson systématique et un rajeunissemant des types, elle va contribuer à une modernisation radicale du santon.
La poissonnière de Bartoumiou repeinte par Pesante avec beaucoup de talent pose tout le problème du respect de l'oeuvre lors de la restauration.

bonjour,
voici margarido au parapluie rouge à laquelle fait référence Michel il s'agit d'un santon de 15 cms
pour la poissonnière on peut voir en page 54 du livre de Gérard Gamet un original non repeint

Désolé Bart , mais ici encore notre ami René est passé par là. C'est lui qui avait en charge la crèche de Pont-de-l'Etoile Cette poissonnière est totalement repeinte. Jupe est tablier sur le santon original sont dans des tons de bleu et la châle est plus rougeâtre. Sans parler des dessins qui chez Neveu sont généralement très simples.

Deux santons T.Neveu serre-livres. Depuis le temps que je souhaitais en avoir ! C'est désormais chose faite et ce pour presque rien en plus.

Belle découverte Hieronymus!
Il existe une version de la Margarido assise que l'atelier pellegrini a copiée en plâtre et l'autre personnages est l'entomologiste Jean-henri Fabre (1823-1915) qui habitait Sérignan dans le Comtat. A ma connaissance, il a toujours été représenté assis. Il a visité l'atelier de Thérèse Neveu qui en profita pour le santonnifier. Est-ce que tu peux nous montrer la signature au verso?

Voilà signature et tampon.


(Jean-Henri Fabre est représenté debout par l'atelier Fouque.)

La signature correspond à celle d'Etienne Neveu. Les a crisés sont ceux de la Ville d'Aubagne. Tu as eu de la chance.

Merci Michel pour ces précisions.

très belles pièces !!! je souscris tout à fait aux propos de notre amie Martha "Santons by members of the Neveu Family are my favorite"